fbpx
Zrób lepsze zdjęcia jedzenia – Szybki kurs

Zrób lepsze zdjęcia jedzenia – Szybki kurs

Fotografia gastronomiczna polega na przyciąganiu uwagi ludzi poprzez obrazy potraw żywnościowych. Oprócz przyciągania, stara się zaimponować poprzez ukazanie faktur, objętości i kolorów, które posiadają elementy każdej potrawy.

Dziś, przy całym rozkwicie portali społecznościowych i marketingu społecznego, obraz nabrał innego wymiaru, a fotografia gastronomiczna jest na znacznie wyższym poziomie niż kiedyś.

W tym wpisie przejdziemy przez teorię fotografii gastronomicznej, udzielimy najlepszych wskazówek i sztuczek, aby zrobić wymarzone zdjęcia każdej pysznej potrawy, którą stawiasz przed aparatem.

Naszym celem jest pomoc przedsiębiorcom z branży fotograficznej lub gastronomicznej w odkryciu, jak sprzedać danie z jedzeniem poprzez obraz, który komunikuje i budzi chęć do jedzenia.

Fotografia żywności: Pierwszy kęs jest z twoimi oczami

Fotografía de comida: El primer mordisco es con los ojos

Znana jest siła dobrego wizerunku, dlatego firmy zajmujące się gastronomią i hotelarstwem przykładają dużą wagę do tego, aby uchwycić istotę swoich posiłków z dobrym wizerunkiem.

Pierwszym kęsem, który podajemy Twoim potrawom, jest kiedy widzimy zdjęcia dowolnej promocji, menu lub broszury, które promują spożycie konkretnej potrawy lub żywności.

Dlatego ważne jest, aby opanować tę technikę. Jako fotograf poszerzysz swoje portfolio usług, jako przedsiębiorca branży spożywczej będziesz wiedział, jak robić zdjęcia, których potrzebujesz i dowiesz się, co można zrobić z aparatem, aby sprzedać więcej.

Elementy, które należy uwzględnić podczas fotografowania żywności

Elementos a tener en cuenta al tomar fotografías de alimentos

Fotografia jest hobby lub rozrywką wielu ludzi, ale jest także dziełem innych.

Kiedy chcemy sprzedawać więcej, przy wsparciu fotografii, potrzebujemy kogoś, kto zna elementy składające się na dobry obraz, musi opanować język audiowizualny, a aparat fotograficzny będzie służył ich pomysłom.

Oświetlenie jest niezbędne w fotografii, ale aby uchwycić dobre obrazy każdej żywności, oświetlenie jest najlepszym sprzymierzeńcem.

Nie zapomnij o kompozycji obrazu

Kompozycja jest to sposób, w jaki różne obiekty, które stworzą obraz, są układane lub umieszczane w ramach obrazu.

Możesz skorzystać z istniejących zasad kompozycji, aby upewnić się, że Twoje zdjęcia są poprawnie skomponowane. Te podstawowe zasady pomagają w umieszczeniu każdego elementu obrazu we właściwym miejscu.

Wśród nich są wytyczne dotyczące składu, które mamy:

Zasada trzech trzecich

Jest to kwestia pomysłowego podzielenia zdjęcia na dziewięć równych części, dzięki dwóm pionowym i dwóm poziomym liniom. Na pewno Twój aparat lub telefon posiada już tę funkcję, więc zrobienie zdjęcia jest prostym zadaniem.

Poprzez połączenie linii powstają cztery mocne punkty, w których należy umieścić naczynia, aby fotografia była zrównoważona

W przypadku posiadania dwóch naczyń na obrazie, nie powinny być one ustawione twarzą w twarz, ale po przekątnej w mocnych punktach.

Należy pamiętać o zasadzie „mniej znaczy więcej”

Podobnie jak w wielu innych dziedzinach, również w dziedzinie fotografii można zastosować zasadę „mniej znaczy więcej”.

Umieszczenie wielu elementów na jednym zdjęciu dezorientuje ludzi, ponieważ nie mają oni jasności co do tego, co masz na myśli, będą musieli wrócić do obrazu, aby go zrozumieć.

O ile nie mylisz swoich odbiorców z zamiarem, skomponuj swój wizerunek z niezbędnymi elementami.

Przekazywanie naturalności

Pamiętaj, że szukamy obrazu, który sprawi, że będziemy jeść danie, które widzisz na obrazie, więc powinno ono wyglądać naturalnie i apetycznie.

>  Jak zrobić kiełki w domu

Aby to osiągnąć, angażuje on pewien element ludzki. Ludzie, którzy patrzą na twoje zdjęcie, poczują się blisko niego i nie zobaczą go zmuszeni.

Skąd najlepiej zrobić to zdjęcie?

Desde dónde es mejor captar la foto

W zależności od kąta nachylenia obrazu można przekazać taką czy inną wiadomość, więc język audiowizualny musi być znany i respektowany.

To jedyny sposób, aby upewnić się, że przekazujesz właściwą wiadomość. Jest to najbardziej efektywny sposób na osiągnięcie oczekiwanych rezultatów.

Zobaczmy różne rodzaje kątów, których można użyć do zrobienia zdjęcia.

Popularny „kąt 45º”

To widok, jaki naturalnie mamy z naszego jedzenia. Dlatego to bardzo naturalne, że widzimy danie z tej pozycji.

Aby zrobić zdjęcie pod tym kątem, należy umieścić aparat nad płytą, tworząc względem niej kąt 45˚.

Aby to ułatwić, połóżcie talerz na stole, usiądźcie tak, jakbyście mieli zamiar go zjeść. Z tej pozycji, oddaj strzał.

Kąt zenitu

Ten rodzaj kąta fotografowania uzyskuje się poprzez umieszczenie siebie nad płytą, ale z widokiem prostopadłym do niej.

Jest jednym z najbardziej zatrudnionych w fotografii gastronomicznej. Opisuje on danie poprzez pokazanie każdego z elementów, które je tworzą.

Plan normalny

Normalna płaszczyzna to ta, na której robi się portret każdej osoby. Dzięki takiemu ujęciu uzyskasz więcej artystycznych obrazów swojej płyty.

Podczas korzystania z tego ujęcia należy zwrócić uwagę na elementy tła. Robiąc zdjęcie pod normalnym kątem, nadajesz obrazowi znacznie większą głębię, a ściana tła będzie widoczna bardziej niż stół i jego dekoracja.

Ideałem w momencie fotografowania dania jest robienie zdjęć pod różnymi kątami, dzięki czemu masz pewność, że masz wystarczająco dużo materiału, aby osiągnąć założony cel: sprzedać więcej poprzez swoje zdjęcia.

Światło, które sprawia, że magia fotografii jest możliwa

La luz, la que hace posible la magia de la fotografía

Jak już wcześniej mówiliśmy, bez dobrego oświetlenia nie wszystkie elementy naczynia będą widoczne, może to nawet zubożyć obraz twojego naczynia, uzyskując efekt przeciwny do pożądanego.

Wiedza o tym, jak bawić się światłem, pozwala nadać zdjęciu inny sens i charakter, akcentując lub wyciszając konkretne szczegóły każdej kompozycji

Oświetlenie boczne

Ten rodzaj oświetlenia jest najczęściej stosowany w dziedzinie fotografii żywności.

Podkreśl teksturę i objętość składników w naczyniu

Zdjęcia w kluczu wysokim i niskim

Lepiej znane jako podpowiedzi tonalne, są one formą oświetlenia, która wywołuje w ludziach uczucia i emocje, obserwując Twoją fotografię.

Na wysokich zdjęciach kluczowych przeważają tony światła i jest ono bardzo jasne. Obrazy te prawie zawsze mają niski kontrast.

Z drugiej strony, w niskim klawiszu, oświetlenie jest umieszczone w sposób zdecydowany, tak aby żaden element, który chcesz podkreślić na zdjęciu nie został utracony

Użyj miękkiego światła jako sojusznika

Czasami, bezpośredni błysk na spodkach jest bardzo inwazyjny. Kończy się to prześwietleniem obrazu i nie pozwala na doskonałą obserwację elementów zdjęcia potrawy.

Aby tego uniknąć, lepiej jest zacząć stosować łagodniejsze oświetlenie, które nada korzystniejszy wygląd daniu, które chcesz sfotografować.

Światło naturalne: najwygodniejsza opcja

Wykorzystanie naturalnego światła do fotografowania żywności nadaje potrawom bardzo spontaniczny wygląd.

Choć najtrudniej jest kontrolować podczas robienia zdjęcia, z czasem przekonasz się, że może to być twój wielki sprzymierzeniec, zwłaszcza gdy nie masz wyrafinowanego sprzętu oświetleniowego.

Idealne zdjęcie, to które sprawia, że jesz

La foto perfecta, esa que provoca comer

Wiele razy patrzysz na zdjęcia jedzenia i chcesz spróbować sprawić, aby twoje wyglądały tak samo lub lepiej.

Z tego powodu, wielu fotografów gastronomii zaprasza nas do przyjrzenia się wszystkim szczegółom, które składają się na obraz, który jest uważany za idealny przed jego odtworzeniem.

Poza tym, oto kilka innych małych wskazówek, które sprawią, że wasze zdjęcia będą się różnić.

  • Połączenie ciepłych i zimnych kolorów w jedzeniu daje kontrast i zainteresowanie fotografią. Dobrym sposobem na osiągnięcie tego celu jest na przykład połączenie zieleni sałaty z czerwienią pomidora.
  • Jeśli chcesz, aby Twoje zdjęcie pokazywało świeżość dania, musisz zrobić zdjęcia, gdy jedzenie jest właśnie podawane, abyś mógł zobaczyć dym wydobywający się z niego. Aby zagwarantować rezultaty, zrób kilka zdjęć.
  • Więcej niż tylko fotografowanie potraw, postaraj się uchwycić chwile, kiedy jedzenie lub napoje są serwowane, aby nadać swoim zdjęciom ruch.
  • Wszystkie elementy w fotografii kulinarnej nie muszą być przez cały czas idealnie rozmieszczone. Czasami najlepszym zdjęciem jest to z kropelkami wina lub okruchami ciasta na stole.
  • Aby podkreślić teksturę naczynia, postaraj się dodać cienie, które nadadzą mu objętości. Prostą metodą na osiągnięcie tego celu jest umieszczenie swojej płyty w pobliżu okna, aby wykorzystać cień stworzony przez naturalne światło.
  • Zróbcie zdjęcia potraw z różnych perspektyw i pod różnymi kątami, abyście mogli zobaczyć, który z nich jest najbardziej odpowiedni dla każdej potrawy.
  • Jeśli chcesz, aby Twoje potrawy miały wspaniały kolor na zdjęciu, wykonaj zdjęcia przed i w trakcie procesu gotowania.
  • Jeśli chcesz, aby Twój obraz miał poczucie głębi, wybierz element naczynia, który przejmuje główną rolę. Prawie zawsze jest to ta o ciepłej barwie, a reszta potraw zdobi danie, a Ty także uzyskasz dużą przejrzystość.
  • Aby uchwycić świeżość jedzenia w naczyniu, nie należy tracić zbyt wiele czasu na robienie zdjęć. Po kilku minutach jedzenie nie będzie wyglądać tak, jak chcesz.
>  Szklanki do galaretki - Łatwa receptura na Boże Narodzenie 2019 r

Zdjęcia nie zawsze wychodzą przy pierwszej próbie, więc nie denerwuj się, jeśli nie wyjdą tak, jak się spodziewasz. Z czasem i praktyką będziesz w stanie połączyć wszystkie elementy, które chcesz połączyć w obrazie i uzyskać pożądany rezultat.

Ustaw swój aparat na fotografię gastronomiczną

Każde ustawienie ustawione w kamerze działa w oparciu o konkretną akcję. Jeśli poznasz jego funkcje i dowiesz się, w jaki sposób wpływają na utrwalanie obrazu, będziesz miał możliwość robienia świetnych zdjęć.

Po to są podstawy kamery:

  • ISO: Mówi, jakiej proporcji światła użyjesz do zrobienia zdjęcia. Pozwala to kontrolować ilość światła wpadającego do kamery. Im niższa wartość ISO, tym ciemniejszy obraz i tym jaśniejszy obraz.
  • Otwór przysłony: reguluje oświetlenie, które przechodzi z obiektywu do przetwornika w kamerze. Zazwyczaj stosuje się go w fotografii kulinarnej, aby podkreślić główny element dania.
  • Prędkość: Stosowanie różnych prędkości fotografowania pozwala uzyskać wspaniałe efekty na zdjęciach końcowych. Jeśli chcesz uchwycić ruch na obrazie, musisz mieć świetne oświetlenie i dużą prędkość; jeśli jednak chcesz pokazać ścieżkę ruchu, musisz użyć wolniejszej prędkości.
  • Tryb pomiaru punktowego: Ten tryb jest odpowiedni do fotografowania określonych przedmiotów bez ruchu.
  • Rodzaj ostrości: Istnieją tryby ręcznego i automatycznego ustawiania ostrości, których zadaniem jest uchwycenie obrazu w sposób wyraźny. Jeśli dopiero zaczynasz fotografować, autofokus bardzo Ci pomoże.
  • Balans bieli: Jest to funkcja, którą kamera musi zachować równowagę pomiędzy różnymi kolorami.

Fotografia to proces z wieloma krawędziami, musisz kontrolować każdą zmienną tak, aby wszystko szło tak jak myślisz.

Aby dowiedzieć się więcej o kontrolach, najlepiej jest uchwycić obraz, zastosować zmianę, uchwycić inny obraz i obserwować uzyskane zmiany.

Potrzebujesz inspiracji? Oto wskazówki dla ciebie

Na portalach społecznościowych jest wiele przykładów, jak prowadzić zdjęcia gastronomiczne. Najczęściej używane przez gildię fotografów to Instagram i Pinterest. Możesz też spróbować szczęścia z Redditem.

Przeglądając zdjęcia i identyfikując, które z elementów każdego dania są najwybitniejsze, pomogą Ci odnaleźć styl, z którym najbardziej się identyfikujesz i zachęcą Cię do jego realizacji.

A jeśli nie czujesz, że pociąga cię styl na jednym zdjęciu, zdecyduj się stworzyć swój własny styl

Wskazówki wideo dotyczące sposobu robienia zdjęć żywności

Więcej niż studiowanie teorii, musisz wcielić ją w życie. Dlatego przynosimy Ci film z kanału Rapiboy Quick Ship, abyś wiedział, jak przetestować każdy element, który wyjaśniamy.

Wystarczy skorzystać z telefonu komórkowego, aby nauczyć się różnych sposobów, w jaki można zrobić dobre zdjęcia potraw żywnościowych.

Powinieneś również przećwiczyć stosowanie różnych rodzajów kątów, oświetlenia i sztuczek, które wyjaśniamy. Stopniowo, jakość zdjęć będzie się poprawiać.

https://www.youtube.com/watch?v=NNDX6m0SPuU

Produkty, których potrzebujesz, aby zrobić swoje najlepsze zdjęcia

Aby zrobić dobre zdjęcia, musisz mieć wszystkie elementy. Zastawy stołowe, szklanki, sztućce, obrusy, pojemniki to niektóre z narzędzi, które możesz włączyć do swojej kompozycji.

W Greenuso, naszym sklepie internetowym, znajdziesz świetny katalog produktów ekologicznych, idealny do wspierania serwisu fotograficznego, który możesz zaoferować każdej restauracji.

Tekstury produktów wykonanych z włókien trzciny cukrowej, oryginalność pojemników z bioplastiku lub nietłukące się szkła to produkty, które mogą nadać zróżnicowany wygląd Twoim zdjęciom.

Zapraszamy do odwiedzenia naszego wirtualnego sklepu i zapoznania się z szeroką gamą oferowanych przez nas produktów.

Leave a Comment

Twój adres e-mail nie zostanie opublikowany. Wymagane pola są oznaczone *

Zapisz się do naszych Newsletters